EVOLUCIÓN DEL CANON DE BELLEZA FEMENINO A TRAVÉS DE LA HISTORIA

 

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EL COLOR. HACER UN CÍRCULO CROMÁTICO

 

1.  ¿Qué es lo que hay que hacer? Crear  individualmente un círculo cromático con témperas, lápices de colores o rotuladores . 
2. El plazo de presentación recomendando: 14 de mayo.
3. Criterios de evaluación: la corrección y calidad del trabajo realizado, la creatividad, la puntualidad en la entrega, la actitud en clase.

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Anatomía y proporción de la figura humana.

A. El canon en la figura humana

La anatomía artística es un área que pretende estudiar y analizar las estructuras del cuerpo que son responsables del aspecto y la forma de la figura humana. Estas formas se deben sobre todo a las estructuras óseas y musculares.

El interés por las proporciones humanas fue una de las primeras preocupaciones estéticas del arte clásico. Para afrontar este reto artístico se establece una proporción entre la altura total del cuerpo humano y el alto de su cabeza. Esta proporción o canon puede entenderse como cuántas cabezas caben en la altura del cuerpo.

Para los artistas griegos del período clásico el canon trascenderá la observación empírica y llegará a ser un concepto ideal, es decir, una norma que indicaba cómo debían ser las proporciones de un cuerpo humano ideal y armónico. En las imágenes de abajo, puede apreciarse el canon de Policleto, que variaba entre 7 y 8 cabezas sobre la estatura.

Otra idea interesante para practicar es representar distintas posturas, e incluso intentar el dibujo rápido, para captar cómo cambia la forma de las extremidades y cómo se relacionan las distintas partes entre si. Es muy importante observar que los codos nos quedan en la cintura, que las manos quedan a medio muslo o que la distancia de la rodilla al talón es la misma que a la cadera.

En realidad dependiendo de para qué vas a usar la ilustración, las figuras se hacen considerando distintas proporciones.

• Canon de 7 cabezas y media que corresponde a la figura común.
• Canon de 8  cabezas, corresponde con la figura ideal. Usado por escultores y pintores.
• Canon de 8 cabezas y media, usado en cómics y figurines.

B. La evolución del canon a lo largo del crecimiento humano

La evolución del canon a lo largo del crecimiento humano va aumentando con la edad hasta la plenitud adulta y a partir de aquí comienza a menguar debido a la compresión de las articulaciones.
A pesar de las variaciones del canon, a partir de la adolescencia la proporción de los segmentos corporales citados respecto a la altura apenas sufre cambios.

C. Se sabe que los egipcios utilizaron en la práctica el canon para la representación escultórica de la figura humana, pero en lugar de tomar la cabeza como módulo, lo hicieron con el puño, de forma que los cuerpos tenían de alto 18 veces el tamaño del puño, distribuido proporcionalmente en distintas partes del cuerpo (dos para el rostro, diez desde los hombros a la rodillas y seis desde éstas hasta los pies).

Más información

VAMOS A DISEÑAR, LA PORTADA DE NUESTRA AGENDA ESCOLAR PARA EL CURSO 2024/2025

 

VIII Concurso: Diseño de la portada de la agenda escolar del IES Guadiana. 

Bases:

1. Tema: diseño de la portada de la agenda escolar del IES Guadiana para el curso 2024/2025.

2. Requisitos de los participantes: alumnado matriculado en el IES Guadiana durante el curso 2023/24. Cada participante presentará un máximo de 2 trabajos.

3. Plazo de presentación: hasta el 10 de mayo de 2024. Se pueden realizar  los trabajos en papel o de forma informática. Se presentarán en papel, a los profesores del departamento de Dibujo o en la Secretaría del centro. En el caso de ganar un trabajo realizado con ordenador, se entregará un archivo adecuado para poder llevarlo a imprenta.

4. Características de las obras:
 Los trabajos han de ser inéditos.
 El tamaño de las obras, excluido el margen si lo tienen, debe respetar las proporciones del formato DIN A4 (1 : 1,41) en posición vertical. Para los trabajos en papel, el tamaño mínimo será A5, el máximo A4.
 Deben aparecer, de forma destacada, las palabras “IES Guadiana” y “Curso 2024/25”.
 Debe haber una zona despejada destinada al nombre del alumno/a propietario de cada agenda, y una zona circular con el logotipo del IES (o despejada para incorporarlo más tarde).
 El trabajo debe incorporar motivos relacionados con el IES Guadiana o su entorno.
Se pueden consultar los diseños de años anteriores en la página web del IES Guadiana.

5. Premio: el ganador/a del concurso recibirá un premio consistente en un diploma acreditativo y un vale de 30 euros para gastar en una librería papelería de Ayamonte o del pueblo en que viva.

6. Proceso de selección: el jurado estará compuesto por al menos dos profesores del
Departamento de Dibujo y todos los miembros del equipo directivo del IES Guadiana. El fallo del jurado será inapelable.
Para la selección del trabajo ganador se valorarán los siguientes aspectos:
 Que el trabajo sea adecuado como portada de una agenda escolar.
 La visibilidad del IES o su entorno en el trabajo.
 La creatividad y la calidad artística y estética del trabajo.

7. Fallo del jurado: el fallo se producirá 5 días después del límite de entrega y se comunicará a la persona ganadora. El jurado se reserva la posibilidad de declarar el concurso desierto, si a su juicio ninguna de las obras presentadas cumple con alguno de los aspectos que se tengan en cuenta para la selección.

8. Propiedad intelectual: los participantes se responsabilizan del cumplimiento de las
disposiciones legales vigentes en materia de propiedad intelectual y del derecho a la propia imagen, declarando responsablemente que la difusión o reproducción de los trabajos como cartel o como portada de la agenda no lesionará o perjudicará derecho alguno del concursante ni de terceros.

El trabajo ganador pasará a ser propiedad del IES Guadiana y se expondrá en el centro de forma permanente. Se imprimirán unas 650 agendas con el trabajo ganador en la portada. El IES Guadiana será el titular de todos los derechos sobre la obra ganadora, cediéndolos su autor/a indefinidamente y en exclusiva.

Recursos:

EL PLANO

 

Plano.

Se considera plano cualquier superficie con dos dimensiones, altura y anchura.

Un plano puede quedar determinado por:

Un cambio de color

Un cambio de textura 

Por una línea que lo delimite.

Clasificación de Planos.

Según su forma, podemos dividir los planos en dos tipos:

Hilma af klint

• Planos regulares  o geométricos: Se consideran planos regulares aquellos que atienden a una estructura u orden geométrico. El círculo, el cuadrado y el triángulo equilátero serían los planos regulares básicos. Cuando los usamos en una creación plástica generan una sensación de estabilidad, orden y equilibrio.

Hilma af klint

Planos irregulares: Son aquellos que por el contrario no tienen un orden geométrico.

Usos del plano.

En la expresión plástica, el plano tiene algunas utilidades que veremos a continuación:

• Crear formas: Con un plano podemos representar formas simples. Combinando varios planos podemos representar formas más complejas.

Paul Klee

Crear volumen: Combinando adecuadamente varios planos podemos crear la sensación visual de volumen. Es decir, crear una forma con distintas superficies que insinúan espacio, orientación y posición.

LOS GRANDES MAESTROS

 

LA NOCHE ESTRALLADA

CASTILLO Y SOL 

TAREA. ACHURADO, TRAMAS DE LINEAS.

 

Vamos a crear degradados con rectas y garabatos.

Crear imágenes geométricas y aplicar el sombreado con tramas de líneas.

TAREA. ELEMENTOS DE LA IMAGEN: LA LÍNEA.

 

 ¿Qué hay que hacer? 



- 3  dibujos abstractos con los distintos tipos de líneas ( rectas, curvas, quebradas, onduladas y mixtas) mediante lápices,  rotuladores...

-  A partir de garabatos de líneas crear al menos 5 personajes.


Todo esto debe de estar armonizado en cuanto a color, forma y ritmo, tratando de que vuestro trabajo sea atractivo atendiendo a lo que se pide.

TAREA. ELEMENTOS DE LA IMAGEN: EL PUNTO.

  

¿Qué hay que hacer?

-Hacer una composición abstracta con puntos,  mediante lápices,  rotuladores, collage.... El formato será libre.
- Dibuja un paisaje con puntos inspirándote en la imagen de Henri Matisse que viene en la página nº 8.

TAREA: DIBUJAR UNA FIGURA O VARIAS DEL NATURAL. ANÁLISIS DE LAS FORMAS

Vamos a encajar un dibujo. Coloca a modo de bodegón un objeto o varios a la altura de tus ojos, con algo de distancia. Busca objetos simples: una botella, una cafetera, copas, vasos...

Recuerda las instrucciones que hemos visto en clase y que están resumidas en el vídeo..